我把對新人的祝福，放進作品裡」- 專訪武少

（綠攝影像工作室）

有別於一般攝影棚多由公寓翻修，《綠攝影像》佇立在內湖區洲子街的商務大樓內，推開大門首先印入眼簾的就是眾多的作品牆，在往裡面看是一大片落地窗，整體氛圍與其說是攝影棚，反倒更像是散發文藝氣息的展演空間，而《綠攝影像》的靈魂人物 - 創辦人武少正坐在大理石長型桌上與我們打聲招呼，而我還在被這碩大的攝影棚美到震撼......

（綠攝影像工作室）

品牌樹立

在設定訪綱前，透過網路上的初次認知，我對於《綠攝影像》的感覺就是他們不單是工作室而已，更是一個有完整意象的「品牌」，所以如何塑造這樣的形象當然是我最好奇的一部分，而武少謙虛的說，其實自己還不認為目前《綠攝》已經達到知名品牌的階段，但是將工作室從原本的巷弄搬到內湖商業區，卻是一個明確轉型的開始。

他舉出巷弄、街道、城市都有所謂的既定印象，而常見的品牌旗艦店都是獨立在大道上，讓人從外觀視覺到內部的感受，都是感到舒適氣派的，所以工作室的地點及裝潢也就像品牌的門面一樣重要。

（武少與太太的婚紗照）

投資未來

許多人覺得他很勇敢，畢竟這裡的租金成本的確不少，但受到太太的影響，讓他認為投資未來是必要的，而非只看到眼前的利益，所以他們以能力所及的方式去改變，要讓大家看到《綠攝影像》正在做不同格局的事。

但武少也指出，在現在一切都講求CP值跟小確幸的社會氛圍裡，除了一切成本都比以前提高許多外，另一部份更重要的是，想改變專業價值與價格兩者之間的負循環，改變不是抱怨他人、抱怨政府、抱怨消費者，而是從自己開始做起。

（武少工作側拍）

團隊文化

而品牌除了外表的樣貌（工作室的呈現），更需要內部文化去支撐，武少說《綠攝影像》團隊出品的照片必須要有質感與其他附加價值，從接待到拍攝、挑片，都要讓新人在整個消費體驗上是舒適自在的。

但「質感」兩字說起來很簡單，要如何讓一般人也能感受到，前置作業就十分重要，在配色、結構、場景選擇、服搭細節都要呈現出屬於綠攝的品味，透過層次堆疊成就出質感作品，當這些理性技術層面都達成時，更必須能捕捉到新人感性的各種情緒，讓照片看得出個性，這也是武少對旗下攝影師最重視的要求。

（綠攝影像團隊）

帶人帶心

武少也表示，做品牌不是他自己投入就好，也要讓團隊能有一起往前衝的動力，所以即使婚攝屬於人力高度密集產業，但為了提供一個更好的環境，他也決定在公司轉型品牌經營之際，一併更改相關規定，以符合勞基法規範的所有內容，讓大家都能享受到更多的福利。

這對業界來說是一個大突破，但他看的是5年、10年後的《綠攝影像》，武少坦言「帶人帶心」對他來說比拍照還困難，除了邊做邊學，更需要時常換位思考，畢竟自己也曾當過10年別人的員工，要讓員工覺得付出與回饋是符合比例的，不讓他們感到委屈，除了提供良好的環境，也要能對公司有願景、有共同信念，這樣大家才能一起走的更遠更高。

「成就是什麼呢？我想是自己在這行業夠堅持。」

這樣將經營團隊形容的簡單，但當執行力與理想抗衡時，他笑說自己仍是個過度理想化的人，他提到一位很欽佩的藝術家（他是這麼稱呼這位旅外廚師的）- 江振誠，「即使他現在已經光環滿身，能透過企業化經營的方式量化出許多數據，但回到料理這塊，他又可以非常專注的投入一些實驗性質的元素，一直不斷創新。」武少如此說道，而他也認為自己即使已拍過三千多對新人，但過程中仍能時刻提醒自己拿起相機的初心。

（武少工作側拍）

「透過拍攝與人互動，這對我來說是很自然放鬆的事。」

當年19歲的武少，理想是進入奧美廣告擔任平面設計，但由於門檻條件不符，所以開始嘗試各類別工作，第一份工作便是應徵婚紗店美編，但後來卻被派去擔任攝助，對年輕的他來說一切都感到特別新鮮，所以更決心投入成為攝影師。

之後武少便開始投資自己，先預支公司薪水買下當時的Pentax645N，從助理晉升攝影師花了一年十個月，過程除了累積經驗也靠天份及興趣支撐著，擔任助理後期已經能自己set好許多東西，攝影師只需按下快門就行，所以當他能獨立拍攝第一對新人時，一點也不覺得緊張，反倒認為十分有趣好玩，而且格外有成就感。

「新人時常會用很浮誇的字眼去稱讚作品，雖然現在對於新人的反饋能比較跳脫成就感的框架，也就是不會新人喜歡我才會很高興，我自己會很清楚我在你身上發掘了什麼，透過影像去跟人交流，這份初衷始終是存在的。」

（武少工作花絮）

也因為武少是個喜歡跟人互動的攝影師，所以《綠攝影像》在前幾年就推出業界獨有的「小蜜月」婚紗攝影，是由一台五星級露營車「夢想號」所延伸的小旅行，透過2~3天的台灣秘境之旅，讓工作人員跟新人有更多時間的相處，透過景點、陽光的調配，即使是較含蓄的新人，在旅行中也能更加放鬆地表達情緒與肢體，所以時常還沒拿到照片，新人就覺得一切物超所值。

今年是《綠攝影像》成立的第七年，武少說，如果持續有在進步，那每年回頭看過去的作品，都能發現畫面裡有許多細節可以做得更加到位，而今年對團隊的要求，就是將拍婚紗這件事去詮釋更多不同面向的愛，而非單往理性的技術層面去鑽研而已。

（武少工作側拍）

「我不照順序教，這樣徒弟才能青出於藍。」

在採訪時就能感受到武少的跳耀性思考模式，團隊的人也時常提醒他這點，可是他認為自己若按表操課的傳授技巧，那徒弟永遠超越不了他，而武少也是一位非常大器的老師，他笑說自己曾與團隊中的攝影師Jerry一起投WPPI(Wedding and Portrait Photographers International)國際攝影比賽，當知道Jerry得到第二及第三名的殊榮時，簡直比自己得獎還開心，「為自己成就而努力的啟發勝過一切單方面的給予」。

「當你的價值超過價格，別人就不會去執著費用的高低。」

對自我的要求則是，即使拍過三千多對新人，每一對新人當中都必須至少要有一個點跟別人不一樣，即使是同一地點，也要讓照片看得出獨特性，時刻提醒不要很僵化的思考作品這件事，希望新人收到照片時都能獲得更多的驚喜，這也是武少在這行業中最根本的態度。

而他也曾跳脫自己的位置去思考，「如果我是新人，我願不願意給武少這位攝影師來拍我的婚紗照呢？我想了一切的對話與拍攝流程，我是非常願意給自己拍的。」-武少自信的說道。

把對新人的祝福放進作品裡

「我沒有宏大的目標想著未來會怎樣，但或許是性格導致吧！我就想做些與別人不一樣的事，不想要自己的作品太侷限而被困住，希望能拍什麼就像什麼，而不是只會拍婚紗而已，所以我不知道如何去界定風格，但如果說我拍婚紗是怎樣的，我想就是我很喜歡的一個前輩所說的：『這攝影師有把對新人的祝福放進作品裡』，被自己的偶像這樣稱讚，當下真的十分開心。」- 武少說。